Fırtına, William Shakespeare’in geç dönem romanslarından biridir; on yedinci yüzyılın başlarında yazılmış ve ilk olarak 1623 tarihli First Folio’da yayımlanmıştır. Jakoben dönemi Londra’sının dilsel ve sahne ortamında oluşan oyun, Shakespeare’in kariyerinin sonundaki olgun dramaturjisini yansıtır; o dönemde King’s Men hem Globe’ta hem de kapalı Blackfriars Tiyatrosu’nda temsil ediliyordu. Açılıştaki gemi enkazı sahnesi, gök gürültüsü ve şimşek için sahne yönlendirmeleri ile teknik denizcilik diyalogları dönemin gösteri arzusu ve tiyatronun artan ses ile illüzyon kapasitesinin tipik örneklerindendir. Kesin bir kaynak metin belirlenmemiş olmakla birlikte eser, çağdaş seyahat yazıları, saray eğlenceleri ve sürgün ile restorasyon temalarına ilişkin uzun süreli anlatı geleneklerinden beslenir ve bunları sıkı, özenle örülmüş bir dramatik yapıda birleştirir. Prospero’nun “sanatı”yla yönetilen bir adada geçen oyun, siyasi tarihi metateatral bir yansımayla iç içe geçirir; gasıp oluş, eğitim, kulluk ve otoritenin ahlaki belirsizlikleri gibi konuları irdeler. Prospero’nun büyüsü hem zorlamanın bir aracı hem de tiyatral yaratımın bir figürü olarak işlev görür; kontrolün etiği, uygar düzenin kırılganlığı ve yarayı unutmadan uzlaşmanın mümkün olup olmadığı gibi soruları gündeme getirir. Yüksek entrika (hanedan ihaneti ve diplomatik evlilik) ile komik ve grotesk karşıentrikaların yan yana gelmesi oyunun ton aralığını genişletir ve özgürlük ile bağımlılık üzerine düşüncesini derinleştirir; en tartışmalı biçimde Prospero ile Caliban arasındaki ilişki, sonraki eleştiride sömürgecilik ve kültürel tahakküm bağlamında okunmuştur. Fırtına, drama, opera ve modern edebiyat üzerinde kalıcı bir etki yaratmış ve sanatın büyüleme, aldatma ve yeni başlangıçlar tahayyül etme gücüyle ilgilenen sanatçılar ve düşünürler için sürekli bir başvuru noktası olmuştur.
