11. Fondamentaux et inspiration dans le design de mode
283.1.1 Propriétés des fibres naturelles et synthétiques
21.1 Influences de l'histoire de la mode
293.1.2 Choix du tissu adapté au design
31.1.1 Analyse des silhouettes historiques
303.1.3 Bases de l'ennoblissement textile
41.1.2 Adaptation des techniques textiles traditionnelles
313.2 Construction de patrons et création de prototypes
51.1.3 Réinterprétation des époques de style
323.2.1 Création de patrons de base pour les vêtements
61.2 Enseignements de célèbres designers de mode
333.2.2 Technique du drapé sur le buste de couturière
71.2.1 Dérivation des principes de conception
343.2.3 Confection et ajustement de toiles
81.2.2 Stratégies de construction de marque
353.3 Discipline spéciale : Conception de costumes
91.3 Sources de créativité en dehors de la mode
363.3.1 Développement de personnages par les vêtements
101.3.1 Inspiration par l'architecture et l'art
373.3.2 Équilibre entre l'exactitude historique et la liberté artistique
111.3.2 Transfert de formes naturelles dans les designs
383.3.3 Spécificités de l'approvisionnement en matériaux pour la scène et le film
121.3.3 Utilisation des courants socioculturels
394. Présentation et profil professionnel du designer de mode
132. Le processus de conception créative de la mode
404.1 Conception de l'apparence
142.1 De l'idée au concept
414.1.1 Composition d'ensembles complets
152.1.1 Méthodes de génération d'idées et de recherche
424.1.2 Sélection judicieuse d'accessoires et d'ornements
162.1.2 Création de moodboards visuels
434.1.3 Mise en scène visuelle de la mode pour la photographie
172.1.3 Définition du groupe cible et de l'occasion
444.2 Construction d'un portfolio significatif
182.2 L'art de l'illustration de mode
454.2.1 Sélection organisée des meilleurs travaux
192.2.1 Dessin figuratif et théorie des proportions
464.2.2 Formes de présentation numériques et physiques
202.2.2 Représentation de la matérialité et des textures
474.2.3 Documentation du processus créatif
212.2.3 Application des techniques d'illustration numérique
484.3 Le chemin vers l'indépendance professionnelle
222.3 Développement du style personnel
494.3.1 Développement d'un plan d'affaires solide
232.3.1 Trouver son propre langage formel
504.3.2 Bases du calcul des prix pour les designs
242.3.2 Utilisation ciblée de la couleur et des matériaux
514.3.3 Construction stratégique de réseaux et auto-promotion
252.3.3 Construction d'une structure de collection cohérente
52Sources
263. Mise en œuvre pratique dans la conception de vêtements
53Sources des images
273.1 Science des matériaux et choix des tissus